Centenario della Compagnia di Martha Graham: una full immersion di tre giorni a Roma tra storia, tecnica e grandi interpreti

Emanuele Burrafato

Danzatore, coreografo, insegnante e storico della danza, ha iniziato la sua carriera dopo aver conseguito il diploma di perfezionamento dell’Aterballetto, compagnia allora diretta da Amedeo Amodio. Dopo una serie di approfondimenti compiuti in numerosi centri europei quali il Parts di Anna Teresa De Keersmaker a Bruxelles, il The Place di Londra, l’Harmonic di Parigi, ha danzato principalmente nei corpi di ballo del Teatro San Carlo di Napoli, diretto da Elisabetta Terabust (2002-2007), dell’Arena di Verona, diretto da M. Grazia Garofoli (1999-2013) e del Teatro Giuseppe Verdi di Trieste, diretto da Giuseppe Della Monica (1999-2011), dove ha interpretato ruoli solistici e da primo ballerino. Si è esibito inoltre con le compagnie Aterballetto, Danzare la Vita di Elsa Piperno, Aton Dino Verga Danza, EgriBiancoDanza, Astra Roma Ballet, Balletto del Sud e ancora per il Teatro Regio di Torino, il Teatro Regio di Parma, il Teatro Comunale di Padova, il Festival Taormina Arte. Come primo ballerino, tra gli altri ruoli, ha danzato nel Pinocchio di Fabrizio Monteverde al Teatro Regio di Torino, nel Concilio dei pianeti con i Solisti Veneti, alla Sala della Ragione di Padova (regia e coreografia di Stefano Poda), nel Cyrano di Bergerac di Enrico Morelli con la compagnia Astra Roma Ballet, nella Serata Nijinsky con la compagnia EgriBiancoDanza, alla Cavallerizza Reale di Torino.
Nel corso della sua carriera ha spaziato interpretando brani del repertorio classico, moderno e contemporaneo, in coreografie di George Balanchine, Maurice Béjart, Roland Petit, Kenneth MacMillan, Derek Deane, Amedeo Amodio, Vladimir Vassiliev, Ricardo Nuñez, Stefano Giannetti, Gheorghe Iancu, Karole Armitage, Yuri Vamos, Susanna Egri, Michele Abbondanza e Antonella Bertoni, Aline Nari, Laurance Fanon, Fabrizio Monteverde, Renato Zanella, Michele Merola, Sarah Taylor, Luciano Cannito, Enrico Morelli, Gino Landi, Leda Lojodice, al fianco di artisti quali Roberto Bolle, Svetlana Zakarova, Luciana Savignano, e di registi come Franco Zeffirelli, Pier Luigi Pizzi, Hugo de Ana, Giancarlo Cobelli. Successivamente ha firmato le coreografie di diversi lavori teatrali e cinematografici per la Fondazione Pergolesi Spontini, il Cantiere Internazionale d’Arte di Montepulciano, la società cinematografica Alba Produzioni, la casa di produzione audiovisiva One More Picture, il Balletto di Roma, Le Vie del teatro in terra di Siena. Ha intrapreso inoltre un’intensa attività didattica: idoneo all’insegnamento in svariati settori disciplinari presso il Teatro San Carlo di Napoli e l’Accademia Nazionale di Danza di Roma, dove è attualmente professore di Tecnica della danza classica, e Storia della Danza, insegna danza contemporanea alla Scuola del Balletto di Roma, diretta da Paola Jorio, ed è maître de ballet per MPTRE project di Michele Pogliani. Laureato con lode alla Sapienza di Roma in “Arti e Scienze dello Spettacolo L-3” (2010), e in “Spettacolo teatrale, cinematografico, digitale: teorie e tecniche LM-65” (2016), discutendo due tesi in Storia della Danza, ha poi conseguito un master in “Gestione e organizzazione dello spettacolo musicale” al Conservatorio Giuseppe Verdi di Torino (2012). Le sue ricerche si concentrano principalmente sulla trasmissione del repertorio, le contaminazioni e i tentativi di innovazione all’interno degli enti lirici italiani, nonché sui processi di costruzione nella composizione coreografica, partecipando a convegni e pubblicando due monografie di successo: Elisabetta Terabust, l’assillo della perfezione e Luciana Savignano, l’eleganza interiore (Gremese Editore), oltre a saggi e articoli scientifici per riviste specializzate, per il Dizionario Biografico Treccani e per il Dizionario Biografico delle Donne Treccani. È cultore della materia di “Lineamenti di storia della danza moderna e contemporanea” all’Università Roma Tre di Roma, per cui, come professore a contratto, tiene il laboratorio di danza contemporanea oltre a vari seminari. È membro di Air Danza, l’Associazione Italiana per la Ricerca sulla Danza, consulente per la sezione danza contemporanea del Festival inDivenire di Roma (Teatro Diamante, direzione artistica Giampiero Cicciò), direttore artistico per le attività di IDD International Dance Day di Terni e coordinatore del Comitato Artistico del Premio Roma Danza dell’Accademia Nazionale di Danza.